Publié par

Carbon Sink – Climatic Paragon

Entrefer 017 _ 2023
Album

Instruments
G.A : Plaque de cuivre amplifiée 40x40cm, pierres, métal rouillé, coquillages, sampler modulaire, DIY Enigma synth, daf, sticks motorisés, captations environnementales, pédales d'effet
M.S : plateau tournant, cymbales, guitare, suspension de véhicule, archets motorisés, bois, pierre, objets, pédales d'effets.

"Climatic paragon" Enregistré @ Bruitisme - Antre-Peaux. Bourges, Mai 2022

Master: G.A
Cut: Fred Alstädt
Photo: G.A
Layout: M.S

Ce double album vinyl intitulé "Climatic Paragon" est l'aboutissement de 10 ans de collaboration artistique et musicale; 10 ans de field recordings, 10 ans de fabrication d'instruments DIY, 10 ans de concerts et d'installations sonores, 10 ans de réflexion sur l'état du monde traduits en musique.

Entrefer 017 _ 2023
Album

Instruments
G.A.: 40x40 amplified copper plate, stones, rusted metal, shells, modular sampler, DIY Enigma synth, daf, motorized sticks, field recordings, effects pedals
M.S: No output turntable, cymbals, guitar, coil spring, motorized bows, wood, stone, objects, effects pedals.

"Climatic paragon" Recorded @ Bruitisme - Antre-Peaux. Bourges, Mai 2022

Master: G.A
Cut: Fred Alstädt
Photo: G.A
Layout: M.S

This double vinyl album entitled "Climatic Paragon" is the culmination of 10 years of artistic and musical collaboration; 10 years of field recordings, 10 years of DIY instrument making, 10 years of concerts and sound installations, 10 years of reflection on the state of the world translated into music.

 

Publié par

Rhys Chatham & Z’EV

Entrefer 018 _ 2023
Album

Instruments
Rhys Chatham : trompette en si bémol, flûte traversière en do, flûtes alto et basse, guitare électrique
Z'EV : Yamaha DTXPRESS, 16-bit AWM2

Texte en insert par Nicolas Ballet

Une collaboration entre Rhys Chatham et Z’EV dont on s’étonne qu’elle soit si tardive tant leurs vies se sont croisées, et qui nous happe musicalement par son aspect prémonitoire…

Entrefer 018 _ 2023
Album

Instruments
Rhys Chatham : trumpet in B flat, transverse flute in C, alto and bass flutes, electric guitar
Z'EV : Yamaha DTXPRESS, 16-bit AWM2

With insert by Nicolas Ballet

A collaboration between Rhys Chatham and Z’EV  which we are surprised that it is so late as their lives have crossed, and which grabs us musically with its prescient aspect…

Publié par

Oculus Tapageur – Dispositif Circulaire

Entrefer #020 _ 2023
Album cassette


Instruments : platine, cymbales, guitare, suspension de véhicule, archets motorisés, synthétiseur, bois, pierre, objets, effets

Musique, mastering, photo intérieure, graphisme : Magali Sanheira
Photo couverture : Gaël Angelis

Enregistré à Oculus Studio, 2023

30 copies

Entrefert #020 _ 2023
Cassette album

Instruments: turntable, cymbals, guitar, coil spring, motorized bows, synthesizer, wood, stone, objects, effects

Music, mastering, interior photo, graphics: Magali Sanheira
Cover photo: Gaël Angelis

Recorded at Oculus Studio, 2023

30 copies

Publié par

Carbon Sink – L’Enfer attendra

Entrefer #019 _ 2023
Album cassette

Gaël Angelis : Plaque de cuivre amplifiée, pierres, métal rouillé, coquillages, sampler modulaire, DIY Enigma synth, daf, sticks motorisés, captations

Magali Sanheira : platine, cymbales, guitare, suspension, archets motorisés, bois, pierre, objets, effets

Mastering : Gaël Angelis
Photographies : Ann Spiroux-Angelis
Graphisme : Magali Sanheira

30 copies

Entrefert #019 _ 2023
Cassette album

Gaël Angelis: Amplified copper plate, stones, rusty metal, shells, modular sampler, DIY Enigma synth, daf, motorized sticks, recordings

Magali Sanheira: turntable, cymbals, guitar, suspension, motorized bows, wood, stone, objects, effects

Mastering: Gaël Angelis
Photographs: Ann Spiroux-Angelis
Graphics: Magali Sanheira

30 copies

Publié par

Rhys Chatham

PRESENTATION

Rhys Chatham est un compositeur, guitariste, trompettiste et flûtiste de Manhattan, vivant actuellement à Paris, qui a modifié l’ADN du rock et créé un nouveau type de musique urbaine en fusionnant le minimalisme aux nuances du début des années 60 avec l’implacable, élémentaire fureur des Ramones – les subtilités texturales de l’avant-garde se heurtant au punch viscéral du punk rock à la guitare électrique.

*

Rhys Chatham is a composer, guitarist, trumpet player and flutist from Manhattan, currently
living in Paris, who altered the DNA of rock and created a new type of urban music by fusing the
overtone-drenched minimalism of the early 60s with the relentless, elemental fury of the
Ramones — the textural intricacies of the avant-garde colliding with the visceral punch of
electric guitar-slinging punk rock.

GALERIE / GALLERY

BIO

Rhys Chatham est un compositeur, guitariste, trompettiste et flûtiste de Manhattan, vivant actuellement à Paris, qui a modifié l’ADN du rock et créé un nouveau type de musique urbaine en fusionnant le minimalisme aux nuances du début des années 60 avec l’implacable, élémentaire fureur des Ramones – les subtilités texturales de l’avant-garde se heurtant au punch viscéral du punk rock à la guitare électrique.
Commençant par Guitar Trio dans les années 1970 et culminant avec A Crimson Grail pour 200 guitares électriques en 2009, Chatham travaille depuis plus de 30 ans pour utiliser des armées de guitares électriques dans des accords spéciaux pour fusionner la musique de longue durée des années soixante et seventies avec du hard rock sérieux.
Parallèlement à ses pièces d’influence rock, Chatham travaille avec diverses configurations de cuivres depuis 1982 et a récemment développé une toute nouvelle approche des collaborations, des pièces improvisées et de composition impliquant la trompette à travers des performances et des enregistrements qui ont commencé en 2009. L’œuvre de trompette de Chatham se déploie de manière prolongée. Techniques de jeu héritées des jours de gloire de la période minimaliste new-yorkaise et du jazz loft des années 70. À partir de 2014, Rhys tourne un programme solo avec une guitare électrique dans un accord de Pythagore, une trompette en Sib et des flûtes basse, alto et ut.
Rhys a été initié à la musique électronique et à la composition par Morton Subotnick à la fin des années 60, et au début des années 70, il a étudié la composition avec La Monte Young et a joué dans le premier groupe de Tony Conrad. Ces compositeurs sont, avec Terry Riley, les fondateurs du minimalisme américain et ont eu une profonde influence sur l’œuvre de Chatham.

L’instrumentation de Chatham va de la composition phare composée en 1977 intitulée Guitar Trio pour 3 guitares électriques, basse électrique et batterie, à l’œuvre d’une soirée d’époque pour 100 guitares électriques, An Angel Moves Too Fast to See, composée en 1989 … tous le chemin vers la récente composition de Chatham pour 200 guitares électriques, Crimson Grail, commandée par la Ville de Paris pour le festival La Nuit Blanche en 2007. Une toute nouvelle version de la pièce a été commandée par le Lincoln Center Outdoor Summer Festival en 2009.
Que fait un compositeur après avoir monté de nombreuses performances avec des forces de 100 à 200 guitares électriques?
Le compositeur revient à l’essentiel, du moins c’est ce que fait Rhys! En plus des programmes G100 et G3, Chatham propose actuellement un programme solo, une soirée avec le compositeur se produisant à la guitare électrique, aux trompettes et à la basse alto et aux flûtes en ut.

*

Rhys Chatham is a composer, guitarist, trumpet player and flutist from Manhattan, currently
living in Paris, who altered the DNA of rock and created a new type of urban music by fusing the
overtone-drenched minimalism of the early 60s with the relentless, elemental fury of the
Ramones — the textural intricacies of the avant-garde colliding with the visceral punch of
electric guitar-slinging punk rock.

Rhys was introduced to electronic music and composition by Morton Subotnick in the late 60s,
and in the early seventies he studied composition with La Monte Young, playing Young’s ensemble the Theater of Eternal Music with Jon Hassell and Garrett List, also playing in Tony
Conrad’s early group, Outside the Dream Syndicate. These composers are, along with Terry
Riley, the founders of American minimalism and were a profound influence on Chatham’s work,
along with the French composer Eliane Radigue.

Starting with Guitar Trio in the 1970s and culminating with A Crimson Grail for 200 electric
guitars in 2009, Chatham has been working for over 30 years to make use of armies of electric
guitars in special tunings to merge the extended-time music of the sixties and seventies with
serious hard rock.
Chatham is currently touring as a solo performer, playing versions of A Pythagorean Dream, released on the UK label, Foom Records. As a duo performer he is currently playing (as of 2022) with guitarist David Fenech. They have recently released a CD on the Austrian Klang Gallery Label.

Publié par

Oculus Tapageur – La voix Intérieure

Entrefer 016 _ 2022
Album numérique

Instruments : guitare préparée, objets, effets, TX81Z
Composé et masterisé par Magali Daluz
Enregistré @ Oculus StudioDesign graphique: Magali Daluz
Sculpture: Auguste Rodin

Entrefer 016 _ 2022
Digital album

Instruments : prepared guitar, objects, pedals effects, TX81Z
Composed & mastered by Magali Daluz
Recorded live @ Oculus Studio
Graphic design: Magali Daluz
Sculpture: Auguste Rodin

Digital album: 3€

Publié par

iinuw mandrill – It does not fit

Entrefer #015 _ 2022
LP 30 copies, numérotées

Textes, voix, SH101 sur face B: Pauline Roeser
Musique, paroles, compositions: iinuw mandrill
Enregistrements 2018-2021 & Mastering: iinuw mandrill
Graphisme: par Magali Sanheira

« It does not fit » se caractérise par l'atmosphère pénétrante des contrées sans limite, comme un bateau secoué par une tempête. Comme si nous devions explorer le monde intérieur, là où les montagnes n'iront jamais, entre Cold wave burlesque et questionnement existentiel dadaïste.
« It does not fit » défie l'absurdité du monde, nous projetant dans la fiction d'une fiction.

Entrefer #015 _ 2022
LP 30 copies, numbered

Texts, voice, SH101 on B-face: Pauline Roeser
Music, lyrics, compositions: iinuw mandrill
Recordings 2018-2021 & Mastering: iinuw mandrill
Graphic design: Magali Sanheira

“It does not fit” is characterized by the penetrating atmosphere of limitless lands, like a ship shaken by a storm. As if we were to explore the inner world, where the mountains will never go, between cold wave burlesque and Dadaist existential questioning.
"It does not fit" challenges the absurdity of the world, projecting us into the fiction of a fiction.

K7: 7€ + frais de port / shipping

Publié par

iinuw mandrill

Photo © E. Diane

PRESENTATION

La fin, un commencement. Et la suite nous perd dans le temps.
De loin en loin, de signes en signes.
La maison, les fleurs, son jardin.
Il est là. Juste là. Garde moi. Garde toi.
Étendu sur bande passante. Côte à côte, le début d'une fin.
Incertains.
Où sommes-nous ?
Où es-tu ?

The end, a beginning. And what follows loses us in time.
From time to time, from sign to sign.
The house, the flowers, its garden.
He's there. Just there. Keep me. Beware.
Extended over bandwidth. Side by side, the beginning of an end.
Uncertain.
Where are we ?
Where are you ?

 

 

GALERIE / GALLERY

BIO

iinuw mandrill est un humain de la famille des musiciens, apparenté aux auteurs-compositeurs-interprètes et très proche du songwriting. Victime de pandémie et de mal-bouffe, iinuw mandrill est menacé d'extinction.

iinuw mandrill mesure 182 cm, et pèse 66,6 kg. Sa face est dépourvue de poil. Sa peau jaune est soulignée par de larges rides. Son nez est rond. Sa tête est entourée de poils chatains clairs. Ses canines supérieures mesurent jusqu'à 2 cm. Sa mâchoire est aussi puissante que celle de son prédateur. iinuw mandrill signale sa présence par un « oum-oum » très grave.

L'espèce est présente en France, uniquement dans les villages de la Plaine de la Grande Lorraine. Bien qu'espèce aquatique, il peut faire des incursions dans les zones de peuplement intense ou dans les SMAC où il cause des ravages.

Quand il se déplace, il frotte ses doigts sur des objets raisonnants pour en faire jaillir les huiles essentielles.

iinuw mandrill collecte 75 % de sa nourriture au sol ou dans les basses strates de son jardin. C'est une espèce omnivore dont le régime est à 90 % composé de fruits et de graines. Il peut aussi se nourrir de tubercules, de champignons ou de tofu. La part animale de son régime (10 %) provient essentiellement de ce que son boucher personnel peut lui proposer.

iinuw mandrill vit en groupes sociaux multi-mâles multi-femelles peu hiérarchisés. Les groupes ne sont pas très grands (2, 4, on a déjà observé jusqu'à 21 individus), et pratiquent le nomadisme. La hiérarchie des mâles est instable et dépend largement de l’aptitude au combat des autres individus. Entre 17 et 19 ans le jeune mâle quitte la troupe natale et erre en solitaire jusqu’à être accepté dans un autre groupe.

La puberté commence plus tard (entre 23 et 25 ans), la première reproduction des mâles arrive après 27 ans. La reproduction a lieu pendant la saison sèche (juin à septembre). La stratégie du mâle pour s'accaparer les musiques fertiles est de les surveiller jusqu’à ce qu’elles en acceptent l’accaparation. Les autres musiques de haut rang doivent se cacher pour ne pas être reconnues.

Lorsqu’un iinuw mandrill devient mâle dominant son VU-mètre passe totalement au rouge, en même temps que son niveau de testostérone augmente. Le VU-mètre rouge constitue un facteur de choix important pour le mâle. La couleur du VU-mètre lui permettrait de savoir immédiatement quelle est la tracklist en train de jouer sans pour autant connaître la position hiérarchique de l’ensemble des morceaux de l’album.

Être mâle dominant constitue un facteur de stress important car il est continuellement menacé et agressé par les autres. Les hauts niveaux de testostérone du mâle dominant pourraient également constituer un facteur de fragilisation. Lorsqu’il est renversé, le mâle dominant dégringole rapidement car il est en mauvaise condition physique. Néanmoins, il garde le moral.

Publié par

Pascal Battus & Magali Sanheira – Froid Solaire

Entrefer 014 _ 2021
LP 100 copies, numérotées

Pascal Battus : micros guitare, objets
Magali Sanheira : microphones, métal, pierre, archet motorisé, effets

Enregistré et édité par Gael Angelis
Mastering par Angström Studio
Dessins par Pascal Battus et Magali Sanheira
Graphisme par Magali Sanheira

Enregistré live à Tignous, Centre d'art contemporain, Montreuil 2020

Venus d’horizons pourtant différents et animés par un rapport expérimental (et plastique) à la musique, ces deux improvisateurs se rejoignent par le choix de leurs instruments et agrégat de matériaux dits pauvres, qu’ils utilisent pour leurs qualités de texture et de couleur, afin de créer une composition où l’importance du geste sonore est primordiale.
C’est ce geste, toujours délicat, qui par insistance ou intermittence vient tirer d’un fond sans fond, des figures fugitives, élaborant ainsi un paysage abstrait et vibrant qui invite l’auditeur à voyager dans l’onde sonore.

Entrefer 014 _ 2021
LP 100 copies, numbered

Pascal Battus : guitar pickups, objects
Magali Sanheira : microphones, metal, stone, motorized bow, effects

Recorded and edited by Gael Angelis
Mastered by Angström Studio
Drawings by Pascal Battus and Magali Sanheira
Graphic design by Magali Sanheira

Recorded live at Tignous contemporary Art Center, Montreuil 2020

Coming from different backgrounds and driven by an experimental (and plastic) relationship to music, these two improvisers come together through the choice of their instruments and aggregates of so-called poor materials, which they use for their qualities of texture and color, in order to create a composition where the importance of the sound gesture is primordial.
It is this gesture, always delicate, which by insistence or intermittence comes to draw fleeting figures of a bottomless background, thus developing an abstract and vibrant landscape that invites the listener to travel in the sound wave.

LP: 22€ + frais de port / shipping

Publié par

Pascal Battus

PRESENTATION

Artiste sonore, improvisateur, compositeur, Pascal Battus développe une pratique du son plus attentive au geste sonore, à l’écoute et à la situation qui les détermine qu’à un instrument défini :
le pick-up de guitare(micro de guitare sans guitare), les surfaces rotatives, la guitare "environnée" (guitare électrique sur table + micro contact + objets divers + électronique), la percussion (objets amplifiés ou non) …
Il a joué en Europe, Etats Unis d’Amérique, Canada, Asie, Moyen-Orient, Australie… en solo ou plus fréquemment avec d’autres musiciens, et travaille régulièrement avec des danseurs, des performeurs plasticiens (video, lumière, sculpture…)
Pascal Battus réalise également des dessins et invente les Massages Sonores.
Son travail est diffusé sur les ondes (France Musique,Radio Libertaire, Resonance FM, ABC…)
Ses disques sont édités chez Potlatch, Swarming, Caduc, Corpus Hermeticum, Amor Fati, Another Timbre, Cathnor, Organized Music From Thessaloniki, Herbal International et Insub records.

GALERIE / GALLERY

BIO

FORMATION
1975/1985 _ Guitare éléctrique
1883/1988 _ Percussion Ecole Nationale de Musique du Mans (72)
1989/1992 _ ENM Marne la Vallée (77) Médaille d’or en juin 92
1997 _ Stage-CIF informatique musicale
2010 _ Cours particuliers de saz (luth turc) avec Jerôme Cler

DISCOGRAPHIE
2020 _ “Intervalles” par Nef: Battus/Bertrand Gauguet/Rodolphe Loubatiere Insub.records
2018 _ “Chantier 4” Battus/ Gauguet/La Casa cd Swarming
_ “Trois Conseillers” Battus/Anne-F Jacques/Tim Olive cd Caduc
2016 _ Pascal Battus/Dafné Vicente Sandoval double cd Potlatch record
2015 _ “Indécantation Désincantation” cd cathnor record
_  “Theatre 347” trio Phéromone Battus/Guionnet/Cordier cassette humrec
2013 _ “2minutes” Battus/Franck Collot HYPERLINK "http://youtu.be/L5IFVHS_MLw"http://youtu.be/L5IFVHS_MLw
2012 _ “La Vie Dans Les Bois” Battus /Marchetti/Petit cd herbal international
_ “Fêlure” Battus/ Alfredo Costa Monteiro cd Organized Music from Thessaloniki
_ “Recoupements” duo Un Nu: Battus/Benjamin Duboc cd Eyesore
_ “Chantier 1” Battus/Eric la Casa /Bertrand Gauguet cd Another Timbre
2011 _ “Simbol”/“l’UniqueTraitDePinceau” 2cd Herbal International
_ “Drawings” Toc Sine Battus/ Jean-Luc Guionnet cd Cathnor recordings
2010 _ “Ichnites” Battus/Christine Abdelnour cd Potlatch
2009 _ Compilation 102#1 “gueule ouverte” 10’ cd 102
2008 _ “Ductile” Battus/Costa Monteiro cd A Question of Re-entry
2007 _ “Toc Sine” Tocsine cd herbal records
_ “Surface Libre” ensemble surface Libre LP Hub
2006 _ “Dans l’involucre entr’ouvert” duo Fagus battus/ Ferran Fages cd A question of re-entry
2005 _ “ Pick-up” cd Amor fati
2004 _ “L°” Battus/ Thierry Madiot/Seijiro Murayama cd Ektic
2003 _ “Massages sonores #2” cd Pink records
2002 _ “Disparlure” trio Phéromone cd Corpus Hermeticum
_ Compilation: Musique action #3 avec JL Guionnet cd Vand’oeuvre
2001 _ “Au ni kita” Misère et Cordes Battus/Répécaud/Petit/Zekri cd Potlatch

ART SONORE
2002/2017 _ TABLE D’ECOUTE (festival Tout Azimuts Bayonne/Bordeaux Massages Sonores: mini-concert pour un auditeur
2013 _ Installation Sonore “EPSM” festival Nord Magnetique Bailleul
2012/2014 _ Chantier : captations sonores in situ dans des chantiers de construction ( Battus/ Eric la Casa, Bertrand Gauguet)
2009/2010 _ Table d’Ecoute installation (Plateformes)
2009 _ Sonarium performance/installation avec Li Ping Ting & Michel Vogel, Instants Chavirés
_ Installation sonore “arrondir les angles” Cie Denis Tricot, Mornac
2005/2007 _ Graphones: dessins sonores (Instants chavires, Gmea Albi)

INTERMÉDIA
2017/2018 _ “Un Homme” cie ultima necat (theatre)
2016 _ “space audity” avec Angie Eng (video)19 03 16 festival Sideration CNES Paris
2015 _ “Singapour mon amour” performance avec Ezzam Rahman, Paris
2013 _ Installation sonore en mai au parc JJ Rousseau festival Nord Magnetique (suite à la résidence EPSM) Baiileul)
2010/2017_Musique pour la danse, “MU”, “Scratch” Cie ITRA,
2009/2010_“Ivanushka” Cie E7KA
2000/2017_Duo son /lumière avec Christophe Cardoen, différents projets intermedia avec le sculpteur Denis Tricot, la Cie clédatpetitpierre, Tremorrag: duo son/video avec Angie Eng, Eyear :son/video avec Kamel Maad
1996/1998_“Poteaux D’angle” musique et texte d’Henri Michaux avec Thierry Madiot et Arnaud Carbonnier

IMPROVISATION
> FORMATIONS
2019 _ UN Ensemble
2012/ 2021 _ Duos avec : Magali Sanheira, Dafne Vicente Sandoval, Bryan Eubanks, Jean Philippe Gross,Claire Bergerault, Anouck Genthon, trio Nef, TTTT duo avec Anna Gaïotti
2000/2014 _ Battar (Arnaud Riviere),Ensemble Ivraie, Ensemble Archipel, Ensemble Surface Libre, Phéromone/ Parmakli/ Toc Sine avec Jean-luc Guionnet, Duo avec Christine Abdelnour, L°, Ombre-Ext, Cucumber W, PO-GO (Battus, F Blondy, B Gauguet, D Warburton), Trio Battus/ Thomas Lehn/Michael Johnsen, Quartet Misère et Cordes, Duo avec David Chiesa…
> RENCONTRES
1998/2017_Keith Rowe, Michel Doneda, Axel Dörner, Jerôme Noetinger, Jim Denley, Charles Pennequin, Les Kristoff K Roll, Jack Wright, Olivier toulemonde, Sebastien Cirotteau, Stephane Rives, Seymour Wright, Sebastian Lexer, Gyohei Zaitsu, Julyen Hamilton, Maki Watanabe, Jean François Pauvros, Otomo Yoshihide, Charlotte Hug, Sophie Agnel Klang Kwartet, Ninh Lê Quan, Mario de Vega,
Daichi Yoshikawa, Cyprien Busolini...

FESTIVALS
1996/2021 _ Tous Azimut (Bayonne Pau Bordeaux),Bruisme, Liquid Architecture (Melbourne, Sydney…), Rhur Triennale, Musique Action , Banlieue Bleue , Art Summit Indonesia, Météo, Musique et Quotidien Sonore, Fruits de Mhère, Densités, Printemps des arts de Monaco, NPAI,Freedom of the City, Electron , Art Summit Indonesia, Irtijal (Beyrouth), Transit Improvisation Days Istanbul, Angelica, Hertz, Hurta Cordel, Senxperiment...

RADIO ( diffusion de pieces sonores, interview, concerts enregistrés…)
2015 _ Émission “le cri du patchwork” France Musique
2007/2012 _ Émission “Tapage Nocture” France musique
2011 _ ABC Classic FM Sydney
2009/2011 _ Émission “à l’improviste” France musique
2008 _ Resonance FM Londres
1999/2017 _ Émission “Epsilonia” Radio Libertaire Paris

RESIDENCES
2021 _ Avec le UN ensemble à Pied-Nu (Le Havre),avec Dafne Vicente Sandoval aux Instants Chavirés
2017 _ Avec la Cie Ultima necat (Nouveau theatre de Montreuil,Bata, ccam…)
2015 _ “Tour de bras” Rimouski Quebec (massages sonores et rencontres improvisées)
2013 _ Résidence à l’EPSM de Bailleul en mai avec la Cie Tricot
2010 _ Q-O2 bruxelles avec Alfredo Costa Monteiro
2009 _ Carré Bleu à poitiers avec Phéromone
2007 _ “les arts du geste” San Severino Italie
_ Bourse /residence projet “Ayasmo”en Bulgarie avec la Cie Passaros
2005 _ Rimouski (Quebec) avec Jean-luc Guionnet et Martin Tétreault
2002 _ CCAM Vandoeuvre les Nancy , Montevideo Marseille & Gmea Albi avec Archipel, université de Galatasaray avec Denis Tricot et J-L Guionnet

ORGANISATION
2004/2008 _ Co-organisation du festival “ça vaut jamais le réel” Montreuil
1999/2008 _ Co-organisation des performances in situ Topophonie

PEDAGOGIE
2007/2016 _ Atelier massages sonores au DOC Normandie, ateliers guitare préparée à la Cité de la musique Paris
2004/2010 _ Ateliers son CNSM de Lyon, ENSBA Mulhouse, ESAD Reims
_ Fragment/Université de Metz, Scolaires avec les Instants Chavirés
1993/1997 _ Tournées pédagogiques ( structures sonores baschet ou cloches gongs Alain Kremski ) avec les JMF
1986/1990 _ Divers cours de percussion en écoles de musique